Proyecto Final
Autorrealización
REFERENTES
Asja boros
Un referente visual relevante para mi trabajo final, fueron las ilustraciones de Asja Boros, una artista e ilustradora que se caracteriza por pintar paisajes sobre sus emociones internas, sueños y visiones de forma colorida. Este referente me sirvió como guía para saber qué elementos podría utilizar y cómo podría componerlos para que se entienda el tema que quería representar.
Aeppol
Otro referente visual fue el trabajo de la ilustradora coreana Aeppol, en sus ilustraciones uno puede observar y entender los temas que ella representa, mundos donde lo único que importa es disfrutar de esos pequeños placeres que nos hacen tan felices y momentos en los que tomamos las riendas de nuestra vida; es por eso que también me ayudo al momento de plantear la composición de mi trabajo y los colores que podría utilizar para que este se vea más creíble y fantasioso.
My future - Billie Eilish
Como referente sonoro, me sirvió como motivación esta canción compuesta por la cantante y compositora Billie Eilish, ya que el ritmo, la letra e incluso la animación del video transmiten y representan muy bien lo que es el crecimiento personal y estar contento con uno mismo; y al igual que los anteriores referentes pude identificar y saber que elementos podría utilizar para representar de forma coherente mi tema.
The Greatest Showman - Michael Gracey
En este caso, en lo audiovisual, el mensaje que transmite este musical sobre perseguir tus sueños y una vez que se alcanzan nunca soltarlos, me sirvió para definir mejor el tema para el proyecto, recordé que al terminar de ver la película me sentí llena de energía positiva y eso era algo que también buscaba transmitir en mi trabajo; además que me ayudo a mejorar la paleta de colores y el claroscuro.
PROCESO
Texto explicativo
Para este trabajo, me centraré en la autorrealización, quiero hacer una composición que transmita principalmente las emociones positivas que uno experimenta cuando siente que está mejorando a nivel personal, y que nos da el crecimiento personal y desarrollo de metas; para ello voy a utilizar: formas figurativas, como elementos naturales y la figura humana, que plasmen calma, felicidad y satisfacción. La técnica que utilizaría sería mixta: trabajaría con pintura, lápices de color y luego hacer retoques de forma digital. El soporte del trabajo sería un pliego de cartulina. Y respecto al color, me centraría en utilizar tonos violetas, azules y rojos. Además, en cuanto a referentes, elegí algunos audiovisuales y musicales, y en lo visual, principalmente las ilustraciones de dos artistas, que representan muy bien la idea que quiero trabajar.
Mapa mental
Bocetos de la propuesta
A partir del mapa mental y la búsqueda de referentes, realicé tres bocetos para mi propuesta, el segundo boceto fue el elegido, ya que no era tan literal y también me permitiría trabajar diferentes planos.
Boceto de la propuesta en claroscuro
Ya para el claroscuro, retiré algunos elementos como la figura pequeña y la letras que en realidad eran innecesarios para que se entienda el mensaje; aparte, trabajé mejor otros elementos como las nubes y plantas, haciéndolas con un movimiento más envolvente y con mayor detalle, además que decidí que la dirección de luz venga de atrás al lado izquierdo.
Elaboración del trabajo
Al inicio del trabajo, había seleccionado matices que eran muy pegados a la realidad y eso no me estaba ayudando con lo fantasioso que caracterizaba mi composición; por esa razón, en mi siguiente avance hice una mancha más completa en donde me centré en utilizar tonos rojos y azules; con esto pude notar una mejoría en mi trabajo, y a partir de eso, empecé a oscurecer el cielo, el cabello, y variar los matices del personaje, el cual me estaba costando fusionar más con la tierra.
Luego de esto, procedí a variar las oscuridades del cielo, y difuminar o emparejar los matices de la superficie, para que no compita y no se vea tan contrastado con las plantas, las cuales empecé a detallar más, añadirle oscuridades y luces, para que así este sea el de mayor contraste, se note que es la tensión principal y que se encuentra en primer plano. Con todo esto ya trabajado, me dediqué a agregar más matices de magenta en el personaje y cabello, esta vez trabajé las luces mezclando con amarillo y algo de celeste, y así lograr un tratamiento más variado.
Por último, añadí más oscuridad en el personaje para que se entienda la volumetría, bajé un poco las oscuridades del cielo y agregué matices de este en la superficie; y como la planta no parecía estar fusionada a la frente de la mujer, le añadí tonos rojos y violetas, y así también logre diferenciar mejor la planta dentro y fuera de la tierra.
Trabajo terminado
CONCLUSION
Considero que este último trabajo me ha permitido aplicar y reforzar todo lo aprendido a lo largo del curso. Me gustó que esta vez pude solucionar mejor la luces, usando otros matices y ya no solo mesclando con blanco, aunque en algunas zonas hice luminosidades similares. Aparte, me gustaría agregar que me divertí mucho haciendo el trabajo, y creo que el haber podido seleccionar el tema me ayudó a desarrollar un buen proyecto en general. Algunas dificultades que me faltaron mejorar fueron en cuanto a la construcción de la figura humana, en especifico las manos, y darle más volumetría al personaje. También sé que aún debo trabajar en el color, generar más matices, pero creo que para el final del curso he logrado tener una gran mejoría en este aspecto.
